Margarida Xirgu

 
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140. MARGARIDA XIRGU 1954-1956

 

Els alumnes de l'EMAD que van prosperar, van retre diversos homenatges a Margarida Xirgu, com és el cas d'Orlando Tocce que va fundar diverses escoles de teatre, i qui li va lliurar una safata de plata el primer de gener de 1954. Aquest mateix any es van incorporar a la Comedia Nacional del Uruguay dos nous ingressats a l'EMAD, Jorge Triador i Eduardo Schinca, que tindrien per davant una llarga carrera. Schinca seria amb el temps un dels directors de textos clàssics, més important.
L'11 de febrer de 1954 Margarida Xirgu va dirigir i va posar en escena de nou, en el Teatro Municipal de Verano del Parque Rivera de Montevideo, la reposició de "El alcalde de Zalamea" de Pedro Calderón de la Barca. Destacant en el paper de Pedro, Alberto Candeau i en el de Lope, Enrique Guarnero. Els esbossos d'escenografia van ser de Gori Muñoz, la realització de l'escenografia de José Echave i la música del mestre Vicente Ascone.

 


Programa de "El alcalde de Zalamea" amb versió i posta en escena de Margarida Xirgu.

Foto Moliné-Xirgu expo Museu de Badalona.

 

El 4 d'abril de 1954 el Casal Català de Montevideo va retre homenatge a Margarida Xirgu, que era la padrina de la senyera del casal. A punt de complir els 66 anys Margarida treballava, encara, moltíssim. A les 10h. del matí, després de fer una mica de gimnàstica, ja estava en el Teatro Solís, on es retrobava amb el seu marit Miquel Ortín, que ja havia arribat una hora abans. La parella també procurava divertir-se i evitar tenir mandra en el seu oci: acudien a concerts, cinema, teatre i òpera.
El 6 de juny de 1954 la Xirgu va dirigir, versionar i protagonitzar el drama clàssic "Macbeth" de William Shakespeare en el Teatro Solís de Montevideo. El repartiment va ser: Macbeth (Alberto Candeau), Lady Macbeth ( Margarida Xirgu), Banquo (Enrique Guarnero), Macduff (García Barca), Lady Macduff (Maruja Santullo), Duncan (Ramón Otero), Malcom (Horacio Preve). Brujas, damas, caballeros i fantasmas: China Zorrilla, Estela Castro, Carmen Casnell, Betis Doré, Armen Siria, Eduardo Schinca, Juan Jones, Jorge Triador, Walter Vidarte, Wagner Mautone i Cristina Lagorio. Esbossos de vestuari i escenografia: Mario Vanarelli. Decorats: José Echave. Comentaris musicals: mestre Vicente Ascone. Vestuari: Sección Femenina de la Universidad del Trabajo.
Shakespeare va reunir en l'obra tots els gèneres teatrals: drama, tragèdia, ballet, greus monòlegs i mutacions del més pur estil cinematogràfic, trucs fantasmals i horrorifics efectismes. Margarida va demostrar de nou el seu mestratge com directora i protagonista. Xirgu-Lady Macbeth va destacar en les escenes de la instigació al crim i en el cèlebre monòleg de les mans ensangonades, encara que l'obra no va tenir molt èxit de públic. Margarida va estar molt ocupada i no va poder, com en tantes altres ocasions, controlar-ho tot: es va trobar presonera en el seu vestit, el qual li va impedir moure's amb plena comoditat.

El seu germà Miquel va morir sobtadament d'una embòlia cerebral l'1 de juliol de 1954, mentre Margarida Xirgu dirigia i interpretava "Macbeth". Margarida va quedar molt afectada per la mort del seu germà, el seu estat va ser de total abatiment i es va compadir molt de la seva cunyada Pepeta Rico. L'última vegada que havia abraçat al seu germà va ser el 1936.

 

Els meus avis Pepeta Rico i Miquel Xirgu.

Foto Arxiu Xavier Rius Xirgu

 

En carta del 25 de juliol dirigida als seus nebots Roser Xirgu i Vicenç Rius, els meus pares, Margarida Xirgu va escriure: <<Queridos sobrinos Roser y Vicente: recibí vuestra noticia por el cable. No puedo reaccionar todavía, más adelante sabréis de mi. La comunicación que yo tenía con él estaba tan unida a mi corazón, que sería preciso dejar de pensar para no llorar. ¡Que Dios lo acoja en su Santa Gloria!. Rezos no le faltarán, pero se me hace imposible resignarme. Fue un hombre tan bueno. Más me parecía hijo que hermano. La pobre Pepita me da pena, cuidadla mucho; sé que lo haréis, sois jóvenes y todos unidos en el cariño de vuestros hijos, encontraréis consuelo. Espero vuestras cartas con la esperanza de que con vuestras noticias, le haremos revivir en nuestro recuerdo; no os preocupéis en escribirlas bien ó mal, contadme vuestras cosas de todos los días, de vuestra pobre madre, de vuestros hijos.
Me siento rodeada de cariño: en la misa que rezamos aquí, comulgué con un alumno a cada lado. En Chile también ruegan por él; pero vosotros sois mi sangre y junto a vosotros estaré siempre. Abrazos a Pepita y a todos.
Margarita
i el seu marit Miquel Ortín afegí:
Mis queridos sobrinos: tan inesperada y triste noticia, nos causó la pena que podéis figuraos. El dolor ha sido grande y más que nunca hemos sentido el estar tan lejos de vosotros. Esta idea de haber permanecido por tanto tiempo en tierras de América, nos tortura aún más. A vuestra madre, que sabemos bien lo que habrá sido este rudo golpe, nuestro cariño de siempre y decirle que compartimos su gran dolor. Fuertes abrazos de vuestro tío.
Miguel>>.

 

Programa de les 39ª i 40ª representacions de "Macbeth" del dissabte 4 de setembre de 1954.

 

En carta, del 30 de setembre, dirigida als meus pares, Margarida va escriure: <<Mis queridos sobrinos Roser y Vicente: ya supondréis que en estos días, hemos pensado mucho en vosotros y muy especialmente en vuestra madre Pepita. Confiemos, que poco a poco, puesta nuestra fe en Dios, recobraremos la resignación necesaria... Hay aquí elecciones en el próximo noviembre y se presentan reñidas, pero parece ser que nunca pasa nada grave. Reina sumo respeto por la libertad y los derechos de cada cual. Siento con la misma ansia que antes el deseo de regresar, pero como hemos permanecido tantos años, hemos contraído compromisos de amistad que se nos hace imposible romper; según el cauce que tome la política quizá nos será fácil regresar en marzo próximo o antes. Bien sabe Dios que cuando salí de España en enero de 1936 no suponía que estaría fuera tanto tiempo. Un año o año y medio creíamos que duraría nuestra gira. Los tiempos son inseguros y aún hoy mismo en Europa, sólo se habla de armamentos y bomba atómica. Estados Unidos las podrá proporcionar baratas muy pronto. Cuando todos estemos desintegrados, serán felices>>.
A mitjans d'octubre van començar els exàmens a l'EMAD. Margarida va seguir tenint al seu càrrec als alumnes de segon i tercer any. Al novembre de 1954 Margarida Xirgu va tornar a dirigir "El alcalde de Zalamea", a l'escenari del Teatro Solís, en homenatge a la UNESCO que es va reunir a Montevideo i en aquest mateix any, Paolo Grassi va visitar l'EMAD sent director del "Piccolo Teatro di Milano", felicitant efusivament a Margarida per la seva labor al capdavant de l'Escuela Municipal de Arte Dramático de Montevideo.
El 1955 va renunciar Nelly Mendizábal i van ingressar a la Comedia Nacional del Uruguay, Omar Giordano, Susana Triador, Cristina Lagorio i Wagner Mautone; els dos últims actors ja havien participat en les representacions de "Macbeth". El 3 de febrer de 1955 Margarida va dirigir "Fuenteovejuna" de Lope de Vega, en el Teatro Municipal de Verano del Parque Rivera de Montevideo. A l'abril de 1955 Margarida i la Comedia Nacional van viatjar a Santiago de Xile, on van representar "El abanico" de Carlo Goldoni dirigida per la Xirgu; amb tant èxit que mai s'havia parlat tan i tan bé dels uruguaians a Santiago de Xile. Altres fonts asseguren que aquesta estada a Xile, que va durar 23 dies, es va realitzar a l'abril de 1954, un any abans. El 13 de maig l'actor Héctor Cuore va debutar en el Teatro Solís dirigint l'obra "Dios te salve" de José Pedro Bellán i el 16 de juny, el també actor Alberto Candeau va debutar en el Teatro Solís dirigint l'obra "Despierta y canta" de C. Odets, confirmant la seva prosperitat i majoria d'edat en el teatre.
El 13 de juny Margarida va escriure a la seva fillola i neboda Margarida Xirgu Rico: <<Mi destino se alejó por más tiempo del que yo creía de España y ahora no sé que hacer... tengo miedo a sufrir, si hago el viaje. Quizá en la próxima Navidad me anime. Demos tiempo al tiempo>>. El 17 de juny de 1955, Margarida Xirgu va dirigir, en el Teatro Solís de Montevideo, l'obra "Calor y frío o La idea del señor Dom" de Ferdinand (Fernand) Crommelynck amb traducció de Roberto A. Tálice. La protagonista va ser Estela Castro juntament amb China Zorrilla, Estela Medina i Armen Síria. Els actors que van participar van ser: Horacio Preve, Eduardo Prous, Enrique Guarnero i Juan Jones. L'escenografia va ser de José Echave.
Altres alumnes de l'EMAD de Margarida, van demostrar la seva vàlua com directors teatrals: el 22 de juny va debutar com director Enrique Guarnero en l'obra de Luigi Pirandello "Todo sea para bien" i el 19 d'agost va debutar també com directora China Zorrilla en "Fin de semana" de Noel Coward.
El 7 d'octubre de 1955, la Xirgu va dirigir la comèdia novel·lesca d'intriga i enredo "Don Gil de las calzas verdes" de Tirso de Molina, en el Teatro Solís. El 14 d'octubre, després del cop d'estat contra Perón, Margarida va escriure a la seva cunyada Pepeta, vídua de Xirgu: <<Los de Buenos Aires vienen al Uruguay y los de aquí van allá y todo son abrazos y alegría. Salvo para los que se acogieron a Perón, que ahora les va bastante mal. A una famosa actriz [Lola Membrives, que Margarita llamaba "La Membranas"] le han tirado verdura a escena y huevos pasados. Tuvo que terminar su temporada. Una noche tuvo que dormir en el teatro, si es que pudo dormir. A mi, me deja todo ello muy fría. No se odiar. Esa actriz que recibió el obsequio verduril, nunca fue mi amiga; mejor dicho, me ha odiado siempre y me ha hecho todo el mal que ha podido, afortunadamente pudo poco. Supongo que ahora la tendrán que padecer los públicos de España. ¡Que Dios la perdone!>>.
El 19 de novembre de 1955, Margarida va dirigir la reposició de "Fuenteovejuna" de Lope de Vega i el 29 del mateix mes la reposició de "Tartufo" de Molière en el Teatro Solís. El 1956 es van incorporar a la Comedia Nacional del Uruguay, Israel Hendler, Ana María Palumbo i Elena Zuasti.

 

Margarida Xirgu i Vicente Ascone, director de l'Orquestra Municipal de Montevideo, en el Teatro Municipal de Verano del Parque Rivera de Montevideo.

Foto Teatro Solís

 

El 1956 Margarida Xirgu va complir les seves noces d'or amb el teatre, amb 68 anys d'edat. Aquest any la Comedia Nacional del Uruguay, juntament amb Margarida, va actuar en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires. El 20 d'abril Margarida va dirigir i va interpretar "La Celestina" de Fernando de Rojas en versió de José Ricardo Morales. Van acompanyar a aquesta obra, cinc obres més: el 5 d'abril "Barranca abajo" de Florencio Sánchez, que va iniciar la temporada oficial del Teatro Nacional Cervantes, el 12 d'abril "Tartufo" de Molière, el 5 de maig "Nuestro pueblo" de Thorton Wilder amb l'actuació extraordinària d'Orestes Caviglia, el 15 de maig "Oficio de tinieblas" o "La sonrisa" (segons altres fonts) del uruguaià Antonio Larreta i el 22 de maig "El abanico" de Carlo Goldoni.

 

Cartell de les representacions de la Comedia Nacional del Uruguay en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires.

Foto Teatro Solis CIDDAE

D'esquerra a dreta: Andrés Romero crític del diari "La Nación" de Buenos Aires, Alicia Rodríguez Romero esposa d'Ángel Curotto, Teresa Pradas de Bertot, senyora d'Andrés Romero i Margarida Xirgu en el paper de la Celestina.

Foto Ángel Ayestarán


L'expectació despertada per "La Celestina" va ser inenarrable. Des de molts dies abans, les localitats van estar esgotades. La intel·lectualitat portenya i l'espanyola van estar allí. Arribada l'hora, el públic que no va poder aconseguir entrades es va amuntegar davant les portes del teatre. La representació va ser televisada, i ho van ser també les sessions següents, però les gents volien veure a la Xirgu en carn i os. Margarida, en una decisió desinteressada, va ordenar que obrissin les portes del hall i les del carrer, a fi que el públic estacionat en la vorera pogués entrar i seguir, en tant que fos possible, la representació. Els cronistes van detallar així la sortida a escena de Margarida: <<Se alza el telón. A poco, aparece en escena Margarita y la sala se viene abajo. El público, en pie, deja hablar a las manos, un mar de aplausos que en oleadas sucesivas dura varios minutos a pesar de los repetidos intentos de la actriz para contenerlos. Hay gente llorando. Toda la sala parece un solo, inmenso, corazón. Cuando cesa la ovación, las palabras de Margarita, iniciando su papel, salen temblorosas, como mojadas en las lágrimas del agradecimiento>>. Al finalitzar la obra, quan el crític de la revista bonaerense "¡Qué!" va entrar al seu camerino, és va trobar amb una dona exhausta. Margarida li va dir: <<¿Sabe usted?, yo no tengo fuerzas; soy algo muy débil en la vida real. Apenas me alcanzan todas mis energías para la vida de mi personaje. Sería maravilloso poder huir como el frailecico Jerónimo. Pero la función debe continuar. Por eso el actor debe estudiar duramente hasta convertir su cuerpo en una máquina perfecta y sensible. Pero ¡ay de aquel a quien la gracia le falte! Nunca hará teatro de verdad>>. Miguel Ángel Asturias, va escriure: <<Y echó a andar en "La Celestina". Margarita Xirgu se creció en su rol y nos dio una creación en la que se mezclan la hipocresía llevada a la maestría y toda la flor del arrepentimiento. No sólo en la palabra, sino en la gráfica elocuencia de sus gestos, ademanes y posturas, en sus silencios, en sus miradas, en las murmurantes telas de sus vestidos, en su "mal amor", la ternura tiene un sentido profundamente trágico. Es el caso del "mal hijo", en casa de hijos buenos. Y esa ternura subterránea, dolorida, de alas quebradas, fluye por toda la pieza, y se adentra en el alma y deja el sabor de moral y arrepentimiento que el autor se propuso>>. China Zorrilla va dir: <<Margarita resultaba alucinante con la cicatriz en la cara y una perversidad, una picardía y una vitalidad inenarrable. Cuando la vieja alcahueta incitaba a Pármeno: "Retózala en esta cama... quedaos, adiós, que voime sólo porque me haceis dentera con vuestro besar y retozar. Que aún el sabor de las encías me quedó; no lo perdí con las muelas". Era la frase más intensamente sensual que yo le he oído en el teatro. Con una cosa de sugerencia animal, casi. Esas cosas que tenía Margarita que se te ponían los pelos de punta. Ella estaba mordiendo, oliendo, tocando, todo con esa y otras frases como: "Besaos y abrazaos, que a mí no me queda otra cosa sino gozarme de verlo">>.

 

Margarida Xirgu interpretant "La Celestina".

Foto Teatro Solís

 

El repartiment de "La Celestina" va ser el següent: Celestina (Margarida Xirgu), Melibea (China Zorrilla), Areúsa (Estela Medina), Lucrecia (Estela Castro), Alisa (Armen Siria), Calisto (Horacio Preve), Sempronio (Alberto Candeau), Pármeno (Enrique Guarnero), Pleberio (Ramón Otero), Tristán (Eduardo Schinca), Sosia (Walter Vidarte), un criado (Omar Giordano) i un altre criado (Wagner Mautone). Els decorats i vestuaris van ser de César Martínez Sierra. La escenografia va anar a càrrec d'Enrique Lázaro. Els vestits d'època van ser confeccionats per la Sección Femenina de la Universidad del Trabajo de Montevideo. Els fragments musicals foren a càrrec de Jaume Pahissa. Pocs van ser els canvis comparats amb la representació del 28 d'octubre de 1949, quan Margarida Xirgu va rebre l'oferiment del President de la Comisión de Teatros Municipales de l'Uruguai, Justino Zavala Muniz, per a dirigir i interpretar "La Celestina" en el Teatro Solís, amb la Comedia Nacional del Uruguay. Els personatges d'Areúsa i Elicia van ser per aquell temps interpretats per Margot Cottens i Maruja Santullo respectivament, i els fragments musicals a càrrec del mestre J. Casal Chapí, el reste tot va quedar igual.

Després de la funció Margarida va ser visitada, en el seu camerino, pel Contra Almirall Issac Francisco Rojas, Vicepresident d'Argentina i per l'Ambaixador d'Uruguai Sr. Mateo Márquez Castro, que li van donar mostres d'admiració i afecte.

 


Homenatge a Margarida Xirgu, a Buenos Aires, en les seves noces d'or amb el teatre.

Foto Teatro Solís

El públic de Buenos Aires va mostrar de nou a Margarida, quant l'estimava. Les seves representacions van ser un total èxit, tant de crítica com de públic.

 


Margarida Xirgu i al seu costat el seu marit Miquel Ortín, en l'homenatge rebut a Buenos Aires.

Foto Teatro Solís

Als 68 anys Margarida Xirgu era encara una dona plena d'alegria, que desenvolupava una gran activitat, en la que destacava el seu magisteri, exercit amb amorosa vigilància, discretament, sense ostentació de cap gènere. Amb motiu de l'homenatge que li va dedicar la premsa d'Argentina, la periodista Isella Rusell va escriure: <<... grande y menuda, de inteligencia penetrante y nervios asustadizos -actriz valiente y mujer tímida-, tiene la obstinación de los realizadores. Esta mujer es una gloria tan mujer, que me admira su otoño remansado y diligente a la vez, ese dominio de la vida, que se va adquiriendo a medida que los años van añadiendo y quitando a una. ¡Los años! Esa amenaza que pudiera ser un drama, por mujer y por actriz. Y, más que por eso, por lo otro, muy explicable. Y no, Margarita Xirgu los lleva inteligentemente, sin ocultarlos, que es el mejor medio para que no se repare en ellos. Le van bien los cabellos grises con su lozanía espiritual y la expresiva y singular mirada de la Madre de "Bodas de sangre", o de Lady Macbeth, hoy, es la misma de la versátil Magda de Sudermann, de la truculenta Theodora o de la trágica Elektra, de Hofmannsthal, de su juventud. Y recapitulando sus valores positivos, no hablando ya de sus condiciones artísticas, sino sus fueros hermanos, su enorme cultura, su aristocracia del alma, su inteligencia y su sensibilidad. Proclamo una vez más lo que tantas veces he comprobado en ella, y que la hace acreedora a todo respeto. El decoro de su vida>>.

 


Margarida Xirgu en el seu homenatge a Buenos Aires.

Foto Teatro Solís


A mitjans de maig, organitzat per l'Agrupación de Intelectuales Demócratas Españoles, és va celebrar a Montevideo un altre homenatge a Margarida Xirgu, per celebrar les seves noces d'or amb el teatre, al que va assistir mig miler de persones, integrades en totes les entitats culturals i artístiques del país, entre les quals van destacar: la Comunidad Gallega, l'Asociación de Promotores Teatrales Argentinos i la Comisión de Teatros de Montevideo. Va oferir l'homenatge Alejandro Casona, qui després de glossar la vida escènica de la Xirgu, des que va arrencar de Catalunya amb la seva bandera de poesia i va commoure al món de parla castellana, va dir: <<A Margarita no se le puede encuadrar en una bandería ni en una nacionalidad determinada. Eso sería encerrarla en los estrechos límites de un partido o de una geografía. Catalana, española, americana, sólo puede pertenecer al mundo ancho de la cultura, de la libertad y de la democracia, porque en arte lo verdaderamente patriótico es ensanchar su nombre fuera de las fronteras nacionales. El arte teatral es un arte mayor, es siempre un arte para el pueblo, y lo milagroso es hacerse escuchar por todo un pueblo, como Shakespeare, Molière y Cervantes, y esto lo ha conseguido Margarita>>. A l'acabar Casona la seva ofrena, Rafael Alberti va recitar tres poemes, després d'advertir que no anaven dedicats a l'actriu, sinó als tres grans amics de Margarida: Machado, García Lorca i el poble espanyol. Després, Claudio Sánchez Albornoz, ex-rector de la Universidad Central, al seu torn, va glossar aquell apariat de Santa Teresa que diu: <<Vivir la vida de tal suerte, que viva quede en la muerte>>.

 


Homenatge a Margarida Xirgu.

Foto Teatro Solís

El 8 de juny de 1956 la Comedia Nacional va reposar en el Teatro Solís "Barranca abajo" de Florencio Sánchez i el 12 de juny "Tartufo" de Molière amb posta en escena de Margarida Xirgu.

 


Programa de les 135ª i 136ª representacions, en el Teatro Solís, de "Tartufo" amb posta en escena de Margarida Xirgu, el dijous 14 de juny de 1956.

Foto Teatro Solís

 

En el mateix teatre, el 19 de juny, la Comedia Nacional del Uruguay donà la reposició de "Oficio de tinieblas" d'Antonio Larreta i el 22 de juny "El abanico" de Carlo Goldoni. En la celebració del primer centenari del Teatro Solís (1856-1956), la Comedia Nacional va representar també "La Celestina" de Fernando de Rojas en versió de José Ricardo Morales.

El 21 de setembre de 1956 en doble funció amb "El pelo de la dehesa"de Manuel Bretón de los Herreros, Margarida Xirgu va dirigir "¡Oh, qué apuros!, o sea: La inauguración del Teatro Solís" capritx còmic de Francisco Xavier de Acha, en commemoració del centenari de la inauguració del teatre.

 

 

                                                                                                                   

També al setembre, Margarida drigí la posada en escena de l'òpera del mestre Juan José Castro, "Bodas de sangre", que es va estrenar al Teatre Colón de Buenos Aires.

El 19 d'octubre la Comedia Nacional va representar, en el Teatro Solís, "El profanador" de Thierry Maulnier segons traducció de Francisco Javier, dirigida per Margarida Xirgu. A continuació el 16 de novembre Margarida va tornar a interpretar a la Madre a "Bodas de sangre" de Federico García Lorca, en el vint aniversari de la seva mort. Els seus alumnes de l'EMAD van celebrar un acte poètic en el Paranimf de la Universitat, consagrat exclusivament a les obres del poeta granadí. Va tancar l'acte Margarida, recitant un poema inèdit que Federico li dediqués el 1935. Mentrestant a París es preparava un homenatge a García Lorca, en el 20 aniversari de la seva mort, en el que intervindrien Picasso, Ludmila Pitoeff i María Casares. La gran actriu gallega, establerta a París des de 1936, va escriure aquestes paraules a la Xirgu: <<Recuerda usted mejor que nadie que pronto se cumplirán los veinte años de la muerte de Lorca, habíamos pensado organizar un acto conmemorativo, pero a mí me parece que después de todo lo que aquí se ha hecho, tendría interés verdadero, organizar un doble homenaje al poeta y a la actriz que nos lo reveló, y representar algunas veces una obra de Lorca en español, dirigida e interpretada por Margarita Xirgu. ¿Qué opina usted?>>. A Margarida li va agradar la idea, especialment perquè París estava més a prop d'Espanya que Montevideo. El 28 d'octubre de 1956 la periodista de "El Día" de Montevideo, Alba Medina, li va demanar a Margarida Xirgu que li expliqués el misteri lorquià, responent-li ràpida, com ferida: <<No hay tal misterio, yo le llamo liturgia. Recuerde "Yerma">>. El 16 de novembre de 1956 es van complir les 50 representacions de "Bodas de sangre" fetes per la Comedia Nacional del Uruguay.

En la tardor de 1956, que a l'Uruguai era primavera, Margarida i el seu marit Miquel Ortín van tornar a passar un altre cap de setmana amb la família del Dr. Joan Cuatrecasas, a Punta Ballena. El Nadal d'aquest mateix any, després dels exàmens de l'EMAD, van tornar a passar les seves vacances a casa dels seus amics de Punta Ballena. Margarida i Miquel no sospitaven llavors que Punta Ballena seria el lloc on crearien, més tard, la seva última llar.

Al Teatro del Casal de Catalunya de Buenos Aires, mentre el presidia Joan Rocamora, li van donar el nom de Teatro Margarida Xirgu, en el foier es va col·locar una immensa foto de la Xirgu i el van inaugurar la mateixa Margarida, Luisa Vehil i Alberto Closas.

 


Llotja i escenari del Teatro Margarida Xirgu de Buenos Aires.

Foto Moliné-Xirgu

Foto que presideix el foier del Teatro Margarida Xirgu de Buenos Aires. A sota, les seves nebodes netes Ester i Judith Xirgu Cortacans.

Foto Moliné-Xirgu



Teatro Margarida Xirgu de Buenos Aires, situat al costat del Casal Català.

Foto Xavier Rius Xirgu


Margarida va dirigir, en el Teatro Municipal de Verano del Parque Rivera de Montevideo, la comèdia romàntica "Sueño de una noche de verano" de William Shakespeare amb acompanyament musical de l'Orquestra Simfònica del SODRE dirigida per Lamberto Baldi i amb la participació del Cor d'aquest Institut, dirigit per Domingo Dante. El 1956 Margarida va ser felicitada afectuosament per Jean Louis Barrault -que era director de la Companyia Renaud-Barrault- per la seva labor al capdavant de l'Escuela Municipal de Arte Dramático de Montevideo i va oferir una conferència a l'EMAD. En aquells dies, Ángel Curotto i la seva esposa Alícia Rodríguez s'havien convertit ja en amics entranyables de Margarida i el seu marit.

 

Representació de "Sueño de una noche de verano" en el Teatro Municipal de Verano del Parque Rivera de Montevideo.

Foto Teatro Solis CIDDAE

 

El 20 de desembre de 1956, Margarida Xirgu va comunicar al periodista Víctor Gutiérrez Salmador, de la publicació "Mundo Uruguayo": <<Lógicamente considero acabada mi trayectoria artística, Cumplí mi ciclo y soy uno de esos ríos que van a dar al mar, como dijera Manrique. Al artista le espera siempre más tarde o más temprano, el olvido. Y lo mismo da empezar cinco años antes, que cinco años después. Me gusta vivir, pero no desearía vivir eternamente. Tengo paz, soy dichosa, me acompaña un buen compañero. Y me basta con abrir los ojos por la mañana y ver la luz, para sentirme alegre, contenta, feliz...>>.

Alguns texts han estat extrets de les biografies: "Margarita Xirgu y su teatro" i "Margarita Xirgu. Una biografía" d'Antonina Rodrigo i de: "Margarida Xirgu, cartografia d'un mite. De Badalona a Punta Ballena" de Francesc Foguet i Boreu.


XAVIER RIUS XIRGU

 

àlbum de fotos

 


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